CARTA DE INVITACION

Sète, 15 de abril, 2011
Querido/ a …….

Estoy trabajando un nuevo proyecto sobre “el acto de creación”, será una instalación, un recorrido o acción-escénica, que se realizará en una galería de arte completamente blanca por la que el público transitará siguiendo a las intérpretes Nº1 (yo) y la Nº2, Germana Civera. Durante este recorrido, el público podrá presenciar y también ser partícipe e intérprete de diversas creaciones, siguiendo en este caso, las instrucciones que diferentes artistas asociados desde lejos nos proporcionarán.

Para este trabajo hemos escogido a 20 artistas de diferentes disciplinas a quienes admiro mucho, a los que les proponemos ser artistas asociados al proyecto y colaborar con nosotras enviándonos una pequeña descripción. Tu has sido escogido/a entre nuestros preferidos/a , por esto te propongo participar en el proyecto y te pido que nos envíes lo siguiente:

1. Una definición de lo que es para ti “el acto de creación”.
2. Una definición de lo que es para ti “una creación artística”.

Estas definiciones deberán presentarse con un ejemplo que nosotras intentaremos poner en práctica o ilustrar en vivo. Para esto es bueno que tengas en consideración de que cuentas con la intérprete Nº1 (yo) y la Nº2 Germana, y también con la participación de las personas del público.

El formato
Podrás escoger el formato que desees, puede ser un video hecho con tu teléfono móvil, una grabación de audio, un texto, fotos o dibujos, o una forma mixta.

Las fechas
Las presentaciones de la primera versión del proyecto serán en la galería de arte del Centro Cultural de España de Lima el 30 de septiembre y 1 y 2 de octubre del presente año.

La fecha límite de entrega de tu intervención es el 27 de mayo, después de lo cual nos dedicaremos a armar los materiales recibidos.

Puedes comunicarte conmigo o enviar el material directamente a mi mail del proyecto:

tituloprovisional@gmail.com
O por correo postal a:
Karin Elmore
15, rue Jean Vilar, 34200 Sète
Francia

Ojalá puedas participar, me hace mucha ilusión re trabajar una propuesta tuya.
Recibe un fuerte abrazo,
Karin Elmore
Karin Elmore nace en Lima en 1961. Se forma como bailarina y coreógrafa en Nueva York (1981-1984), en la Escuela de Merce Cunningham, y estudia teatro con Ingmar Lindh, Torben Pjelke del Odin Teatret, danza con Hania Holm y Alvin Nikolais, entre otros maestros.

Vive en Roma de 1984 a 1993, en donde trabajó como productora, maestra, bailarina solista con diversas compañías y como coreógrafa.
Se presenta como bailarina y luego como coreógrafa en Teatros y Festivales Internacionales como Linz Ars Electrónica, Austria; Sala Olimpia, Madrid; Internacionales Tanzwochen Wien; Festival Oriente Occidente, Rovereto; Galería Nazionale d’Arte Modeno, Roma; Palazzo delle Esposizioni, Roma; Festival de Chateauvallon, Francia; Centro Nacional de las Artes, Ciudad de México; Dance Theatre Workshop, Nueva York; entre otros.
Crea en Italia diversos espectáculos entre los que destacan : Vortice Lunare, Contos Leggendarios, Il sole esita a tramontare, Arianna e il Labirinto, Ode alla Fauna, Freeway Etudes y Nei Giocchi di Artemide.
Vuelve a Lima en 1992, en donde crea: Luz de Piedra, Rosa Canina, Black-Out, Practicas Dantescas, Un día en el Paraíso, Pasifae y Bellas Durmientes.

Fue Directora de Promoción y Desarrollo Cultural del Museo de la Nación (1,993 -1,994), en ese cargo, dirigió las seis galerías de exposiciones temporales del Museo así como las
salas de espectáculos; organizando exposiciones de arte contemporáneo y arte popular y ciclos y festivales de artes escénicas.
Vivió en Ciudad de México de 1995 a 1996, en donde presentó sus espectáculos en el Centro Nacional de las Artes y en la sala Covarrubias de la Universidad Autónoma de México y dictó cursos de técnica y de composición en el Centro Nacional de las Artes y en la Escuela Nacional de Ballet y de Danza Contemporánea.

En Octubre de 1997 funda el Centro de Artes Escénicas de la Municipalidad Metropolitana de Lima, del cual ha sido Directora General hasta diciembre de 2002, creando el Festival Internacional de Danza y Teatro de Lima y la escuela La Cantera de las Artes Escénicas.
Fue coordinadora de creadores en el proyecto Colaboratorio, parte del Festival Panorama de Río de Janeiro en el 2006.
Crea su espectáculo Estrella Salvaje entre Madrid y Sète, lo presenta en Lima en abril 2008 y luego en el Centro Coreográfico Nacional de Montpellier en junio. En 2009 termina la versión francesa “Etoile Sauvage” y su nueva pieza “Quand le Quartier Haut était habité par des lapins”, presentadas en el Espace Glandier de Montpellier en febrero.
Es Master en Gestión Cultural, Música, Teatro y Danza Universidad Complutense de Madrid (mención Sobresaliente) y directora de la compañía L’Autre Monde. Crea la asociación cultural La oveja negra en Lima en 2009.
Colabora con el director de teatro Gilbert Rouvière y el Zinc Théâtre desde el 2003.
Crea “Mi vida no es un jardín de rosas”, “La triple agente” y “Eva musa de la selva” en Lima en marzo 2010 como parte del proyecto Tu cuerpo/ el mío” y “La visita” en Madrid, parte del mismo proyecto, producido por el Museo Nacional Reina Sofía.

Germana Civera atraviesa la cuestión del cuerpo y de su representación desde hace veinte años. Iniciada muy pronto por su padre en practicas posturales y respiratorias del pranayama yoga, es en el transcurso de su formación en el Institut del Teatre de Barcelona donde opta por la danza contemporánea. Su curiosidad y su espíritu migratorio la conducen a acercarse y a profundizar las fuentes de la danza contemporánea americana y alemana realizando encuentros fundamentales, resonadores en su trayectoria. En Francia, perfecciona el gusto por el encuentro colaborando y participando activamente con los portadores de la no danza o los descifradores infatigables del gesto. 

Es en el 2000 que Germana crea la association inesperada. Lugar de experiencias sensibles, inesperada se funda en la intuición y en la no disciplinaridad. La cuestión de la alteridad esta en el corazón de su pensamiento y de su acto artístico privilegiando el dialogo con diferentes medios. Precisamente este pensamiento se define ante todo por el intercambio y la circulación fuera de todo reto de propiedad, así, para ella el encuentro y la colaboración se presenta como proceso de trabajo y como finalidad artística . Su trabajo de creación es una tentativa por descubrir y proponer otras modalidades de representar el cuerpo interrogando su mirada y su práctica (explora y desarrolla dinámicas de comunicación y de percepción vía la conciencia física, la improvisación, la escritura coreográfica y la performance) en una gran porosidad con otros medios artísticos y reflexivos. La association inesperada es también el lugar donde se conciben y se renuevan talleres de práctica, de transmisión y de experimentación para jóvenes artistas y particularmente intervenciones especificas con personas autistas. Estas acciones no espectaculares tienen toda su importancia, ya que es en estos espacios donde el artista se confronta a la irreductibilidad del cuerpo y de su danza, irreductibilidad re-puesta y re-trabajada en la escena, en el espacio de re-presentación.

Las obras de Germana Civera son presentadas en la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain Paris, Centre National de la Danse Paris, Festival International Montpellier Danse, Centre Chorégraphique National de Montpellier- hors séries, Festival International riocenacontemporanea Brasil, El centro Georges Pompidou Paris, FTA Montreal Canadá, La Porta Barcelona, Festival Internacional On Marche Marrakech, Festival MIRA (Toulouse), El Mercat de les Flors Barcelona, The Rawabit Space for Performing Arts El Cairo…

Artista Residente Asociada 2008 a La Caldera-Centro de creación de danza y de artes escénicas contemporáneas.
Artista residente en el IFB Instituto Francés de Barcelona 2008-2010.
Actualmente dirige en Montpellier LAIRE, espacio dedicado a la experimentación de la danza actual.
Lauréat Villa Médicis hors les murs 1998
Premio Excelencia de la Ciudad de Barcelona por la obra coral “Fuero(n)”